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国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

有人喜欢海棠的清丽,有人喜欢牡丹的娇艳,有人喜欢兰花的俊雅,有人喜欢桂花的皎洁,有人喜欢春柳的飘逸,有人喜欢秋竹的挺拔,你能说出这些各显奇妙的植物谁好谁差谁高谁低吗?
国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

国画油画都是绘画艺术的瑰宝,是人类艺术智慧的结晶。也可以说,国画和油画是绘画艺术之基上长出的两棵大树,两朵奇葩,它们只有形态形式表现上的不同,而无谁高谁低之分

国画即中国画,不仅是中国绘画的代表,而且是东方最具代表性的绘画。油画源自西方,是西方最具代表性的绘画。

国画有着3000多年的历史。史料载,周朝时就有了国画。至汉晋时期,国画已经相当成熟了。晋人顾恺之的《洛神赋图》就是一个很好的佐证。
国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

国画是笔墨与线条的艺术。国画承袭悠久的中国传统文化,含蓄、深沉、内敛、中和,以写意为主,以山水花鸟画居多,秉承书画一家,画诗书印一体,在似与不似之间注重表现绘画的文化内涵和旷达幽远的意境,给人以丰富的想象空间,宁静致远,回味隽永。

油画有着600多年的历史,是在西方水粉、蛋彩绘画基础上发展起来的。油画由于产生并成熟于欧洲文艺复兴时期,影响远播,发展迅速。业已成为世界性绘画画画种。
国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

油画是造型与色彩的艺术。油画承袭西方传统文化特别是受古希腊古罗马文化影响较大。油画以素描为基础,以具象写实为主,以人物画居多,通过真实细腻的造型具象和缤纷绚烂的色彩渲染,给人以直观亮丽的视觉感受,一目了然,通俗易懂。

国画和油画绘画工具材料不同,绘画审美理念不同,绘画题材取向不同,绘画表现形式技法风格不同,它们各具特色,各有千秋。
国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?


国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

为什么很多人都有这样的疑问,没办法,心虚呀,明明是五千年孕育出来的艺术瑰宝,可是为什么喜欢油画的人越来越多?明明有着独特的艺术魅力,可是艺术类考试却采用西方绘画标准?

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

国画和油画就好象两朵不同的花,静静的绽放着,不同颜色,一样芬芳。

两朵花的颜色,哪一种更漂亮?两种香味,哪一种更独特?

其实,每个人都知道这是无法回答的,因为答案都在各自的心里,有多少想法,就会有多少答案!

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

国画和油画到底孰高孰低?其实是无法比较的,因为没有标准。如果说国画比油画高,高在哪?高多少?如何认定?

那么就无法相比了吗?不好意思,让您扎心了,油画到目前为止,是全世界绘画的主流,中国画在世界上的影响力,甚至不如日本浮世绘。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

油画的发展经历了平面化,概念化等最初的阶段,文艺复兴以后,随着绘画工具和绘画材料的改进,油画不仅仅发展了一套绘画技法,更是发展出一套绘画理论。这种理论就好象一个开放的系统,可以任意组合,可以不断的吸收最新的科技成果。透视学、色彩学、解剖学,就好象一个个魔块,无缝的添加进去。这套系统还可以向外延伸,建筑、服装、工业产品,又无不受到绘画的影响。就好象一棵树,它的根可以吸收多重营养,它的枝条可以伸展向各个方向。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

中国画历史悠久,同样经历不同的变迁。中国画由书入画,从最初的山水画,逐渐拓展到花鸟、人物各个门类。由于中国画的绘画工具改良不大,所以一直采用与书法相同的线条表现方式。线条的干净利落,墨色的浓淡变化是判断画家水平高低的重要标准。中国画特别崇古,羡慕古人的笔墨功力,所以一直以来都在做着和古人相同的事情,那就是练习笔力,殊不知这种笔墨功力是不能代代相传的,画家去世后,一切归零,后人又要重复练习笔力。油画则不然,画家不断的否定前人,只要技法上有所创新,创立新的审美标准,就能成为油画大师。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

平心而论,中国画在绘画表现力方面,却是一点也不逊色的。绘画的本质就是这个世界在我们内心主观的表达,是一种抒发内心情感的工具。得益于我们五千年的文明,底蕴够深,在表现气韵、意境方面,中国画完胜。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

综上所述,国国油画无非是两种描绘自然、抒发情感的工具而已,我们不能成为工具的奴隶,如果您想表现客观的现实,就选油画,如果您想抒发主观的情绪,就选国画,油画国画双修,不香吗?


国画和油画都是伟大的艺术,没有高低之分。国画就是中国传统绘画,是东方统系的代表,是合乎东方民族欣赏习惯的,为我国人民普遍喜爱的艺术,是历史悠久,流传有续,经过千千万万艺术大师精心研究,甚至是穷其一生去追求探索,才有了今天的伟大成就的艺术,是中华民族文化的精华,所以我们要热爱、继承和发扬她。

油画同样也是西方许多大师经过刻苦钻研,才有了今天的成就。

所以我要热爱国画,同时也应该欣赏西画。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?


谢谢好朋友“画画爸爸”的提问。你问:国画和油画到底有没有高低之分?看了30多位朋友的回答,大多把我想说的已经说了,下面我从另外的角度来回答这个问题。

我觉得国画和油画是有高低之分的,国画大多数方面要高于油画!

一、从绘画的文化内涵和人文气息上比,国画要远远高于油画

(一)中国画的文化内涵和人文气息

1、中国绘画源远流长,如果不算春秋战国时期的《人物龙凤图》帛画,仅从东晋顾恺之画的《洛神赋图》至今,也有1700多年的历史了。一千多年来,中国画家们在实践中不断创新,继承和发展了中国绘画,使中国画在世界上独树一帜,成为东方绘画的代表。

2、中国绘画和西方绘画不同的是,中国绘画,主要借助绘画在描摹自然风光,和社会生活及人文气息的同时,加入了中国的“诗书画印”以及道家文化和佛家文化的理念,使得中国绘画富有了深刻的内涵。即使最有史记载的顾恺之画的《洛神赋图》,表面上看似乎只是画的一个神话故事,但是,顾恺之在画中还是融入了道家思想的理念即“清”和“静”思想。虽然画里画了许多人和海神,但是,却看不到一间房子,一个乡村,有的只是一望无际大海,和重重的山林。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

3、在顾恺之的《画云台山记》里,他除了强调绘画的技法之外,还着重强调了对“天师”的表现:画天师瘦形而神气远,据涧指桃,回面谓弟子。。。从顾恺之以后的众多画家无不受其影响。到了唐代,画家王维更是对“佛文化”的摩拜到了如梦如痴的程度,在他的水墨山水画中,处处体现出他所想表达的“空”和“静”“空山不见人,但闻人语响,返景入深林,复照青苔上。”这正是他山水画所追求的意境。

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4、宋代皇帝徽宗赵佶,自封为“教主道君皇帝”和“道君太上皇帝”,他大力推崇王维开的水墨画,并将“诗书画印”融入其中,使得中国画进入一个全新时期,开创了中国画的新纪元。所以,宋代以后出现了许多擅长画“道和佛”的画家,比如:南宋梁楷画的《泼墨仙人图》和《恒宣普明头陀归庄禅画》、曹洞的《牧牛图》、临济的《十牛图》和教禅一致的《白牛图》等等。元代的倪瓒、明代的董其昌,清代的“清四僧”,以及现代的张大千、吴昌硕、齐白石、潘天寿和黄宾虹等画家,无一不受其影响。后世的众多习禅或者文人雅士画家,有禅理的绘画,或者依葫芦画瓢的,乃不胜枚举。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

中国的禅画,对日本的绘画产生了重要影响,至今仍然有许多画家对禅画情有独钟。今天我们来评价中国画,不仅仅从画的好坏本身,还要加上诗、书法、印章等各个方面,这样全面的中国画,才能算好的中国画作品。

(二)油画的内涵

油画的历史,如果说古希腊时期还不够成熟的话,那么,从文艺复兴至今,也有500多年的历史了。虽然西方画家们,在油画的技法上不断地创新,但是,但是,对于油画的内涵,却很少有人问俊,除了对自然风光、人物肖像的描绘之外,就是神话、历史故事、风土人情的描绘。比如:达芬奇的《蒙娜丽莎》:人物肖像画、《圣女玛利亚》、米开朗基罗的壁画《创世纪》:神话题材的绘画;路易.大卫的《拿破仑加冕》;达维特的《马拉之死》:历史画;梵高的《向日葵》、莫奈的《干草堆》:风景画等等。这些绘画,我们能从绘画本身读懂绘画的内涵。因此,可以这样说,西方绘画是“再现”,而中国绘画是“再现和体现”。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

二、从绘画的技法和种类上比,国画丝毫不比油画差

(一)中国绘画的技法

1、有的人说:“中国画没有油画画得像,所以,中国画的水平没有油画高”。看起来有道理,听起来也不错,可事实是这样么?中国画家真的不会画写实的绘画?答案其实是否定的!早在唐代,“画圣吴道子”就已经开始用“敷彩法”(立体的绘画方法)进行表现。但是,为什么后代没有人再去学习这种方法么?这和古代画家们所受到的、几千年流传下来的传统文化有关。传统文化的根深蒂固,让后代画家们对于“敷彩法”敬而远之。其实,中国画即使没有所谓的立体感,但是,也丝毫不影响它对自然和人文等的再现。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

2、中国画从传统的工笔画,到后来的写意画,看上去只有两种记法,其实不然,工笔画里面,除了勾线敷彩之外,还有没骨法和兼工带写等技法;写意画里面又有小写意、大写意和泼墨(彩)等技法。另外,今天的中国画还融入了西洋画素描的技法,使得中国画技法又进入到了一个新的高度。

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二、油画的技法

油画的技法,从传统的古典写实,到印象派、野兽派、立体派、抽象派、超现实主义画派、表现主义、达达派、波普艺术等等,虽然也在不断地创新之中,但是,西方的油画,却是变的要么越来越像照片,甚至比照片还逼真;要么是让人不知道画得是什么东西。总之,油画的技法和国画比,也并没有多大的优势。甚至中国画的技法还更胜一筹。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

今天的人们大多数之所以喜欢油画,而不喜欢中国画,其原因有二:

1、传统文化的流失。改革开放以来,由于西方文化的强烈冲击,以及“崇洋媚外”的思想严重,许多从海外归来的人,占据了重要的位置,如新闻媒体、高校、行政部门以及厂矿企业,对西方文化的大力推销,使得许多人的观念发生了变化。

2、美术学院对西洋画的大力推崇。曾经有一位知名人士说过:“素描是一切造型的基础”,所以,现在美术学院把西洋画的素描和水粉、水彩作为美术高考的主要内容。这样,随着时间的推移,一代又一代人对中国画越来越不待见。今天,除了年长一些的人,年轻人很少有喜欢中国画的。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

如果说,油画比中国画“高”的画,只能说,油画确实看上去和照片差不多,对事物的再现比中国画好。但是,中国画的丰富内涵,油画是永远不能比拟的。今天,中国画走到历史的最低点,不能不说是我们的悲哀!

最后我要说得是,希望有关部门重视传统文化的传承和保护,扭转文化“重演媚外”的现象,让我们自己的优秀文化传承下去!!!

一家之言,不喜勿看。欢迎评论,谢谢!

(文中图片来自网络)


国画意即中国画。其使用的工具材料是中国几千年流传的,世界独特的毛笔、宣纸、墨及矿物质顏料,运用中国哲学观点,采取散点透视法,以主观的思维方式和胸中境界表现事物,用诗词、书法、笔墨及印章完美结合才形成一幅中国画。

油画是以西方特有的排笔、画布画板或墙面,加上快干的油画顏料和调色油。运同西方哲学观点,釆取焦点透视法,以客观事物为表象,结合主观意识,真实地再现事物。

尽管二者釆用的工具材料不同,表现手法也不一样,但都是为了造形;符号化地传达艺术家对事物的观察、理解和胸境。

从两种绘画作品来看;国画有写实和写意,即工笔画和写意画,油画有具象和抽象,即古典写实和立体变形。

照相机和电脑出现后,照片的图像超越了写实的画面。印刷技术的发展,水印图像达到了国画的意境。

然而,照片和印刷品永远成不了真正的绘画原创艺术品。

综上所述,国画、油画各有千秋。只是观众审美情趣和价值取向的区別。

过去,人们认为,油画可表现世界各个物体,而中国画难!这是一种偏见。

近几年,我到美国、法国、意大利、埃及等十多国家采风、写生交流,在这一过程中,我

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国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

发现西方绘画作品中有很多东方艺术的绘画原素含在其中。

于是,我每次从国外回来,拿起毛笔在宣纸上描绘西方各国风情。结果,无论是在网络媒体上,还是在我个人的画展中,观众几乎同时赞叹:国画依然画世界!


你好亲,很开心回答你的问题

国画,油画,是中西方绘画的主流

国画,油画,代表的不仅仅是中西方绘画,两种不同的技法,艺术表现形式,最重要的是,中西方两种不同的绘画表现形式,同时也代表了中西方文化的异同

从表现形式而言,国画,特别是文人画,写意画,重点在于表现心境,直抒胸臆,抒发情怀,体现中国文化博大精深的道家思想,禅宗思想,营造深邃的意境

对于中国文人画而言,是不提倡单纯表面写实的表现艺术,画中的色彩,大多以水墨表现,墨粉五色,囊括大自然五彩斑斓的色彩,体现国画素雅,简朴,淡雅的境界

而西方油画的传统根基,一直是提倡写实,西方油画,遵循理性,客观,科学的思维方式,所以在西方传统油画中,一直提倡写实的艺术表现方法

对于油画艺术而言,特别是传统造型油画,画中的人物形体,结构,比例,动态,肌肉,衣饰的转折穿插关系,都遵循客观理性,科学的规律

对于油画中的色彩,特别是古典油画,其画中色彩也遵循客观写实的规律,甚至印象派初期,莫奈画笔下的色彩氛围,同样遵循大自然光线下,客观科学的理性的色彩微妙的关系

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

那么,代表两种技法,艺术表现形式,两种中西方不同文化的国画,油画,是否有高低之分

也许许多学习国画的同僚,或者国画大师,自然觉得国画的文化,博大精深,特别是徐渭,倪瓚,八大山人画中的禅宗思想,不是一般人所能领悟的

对于学国画的人而言,自然认为国画,特别是大写意水墨画中,酣畅淋漓的笔墨,洒脱的用笔,素雅,简淡的意境,相比色彩斑斓,色彩浓艳的油画更显得高雅,雅致

而对于学习国画的人而言,自然觉得油画,其画中的的造型太过于写实,不利于表现画家主观的构想和情感,而国画,如大写意水墨画,画家挥洒自如的笔墨中无时无刻都在表现画家的情感和深沉的思想,营造艺术高于生活的境界

对于油画,国画而言,是否有高低之分?

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

似乎对于油画,其画中客观写实的传统造型,是否会限制画家表现主观的绘画语言,不及大写意国画般自由洒脱

而油画,特别是传统的油画,其画中客观理性的造型,客观的色彩关系,客观的光影明暗关系,是否显得太过表面,浮华

对于我这个学习油画的人而言,同样觉得国画是高雅脱俗的艺术

千万不要以为大写意国画很简单,寥寥几笔就可以完成一幅画

这挥洒的大写意笔墨,更考验画家的画功,是画家几十年的修炼和沉淀,况且创作大写意国画,一旦画错,整幅画就会废掉

而油画,是覆盖性很强的画种,一旦画错,可以刮掉重画,覆盖,而国画是不能覆盖的,最好一笔到位,更加考验画家的画功

但是,其实不然,个人粗浅的理解,对于国画,油画,其实没有可比性的,两种中西方的绘画艺术,代表两种不同的文化,各具特色,相互不能替代

国画,如文人画,其写意性笔墨,素雅简淡的色彩,留白的意境,是油画所不能及的,国画中蕴含的中国文化思想,是西方画家所表达不出来的

而油画中,其写实,真实,客观的造型规律,也引得中国画家纷纷学习,油画也代表了西方的文化,如古希腊罗马宗教神话文化,是中国画家所表现不出来的

所以两种绘画艺术,各具特色,不能说有高低之分。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

回答完毕

我是艺术狂人,从事少儿美术教育,如有美术,美术教育的疑问,欢迎私信


国画、油画是中西绘画的代表

是的,国画是中国绘画艺术的代表,油画是西方绘画艺术的代表,国画注重“写意”,油画注重“写实”,“写意”是较为抽象的概念,“写实”是较为具象的概念,论“抽象”与“具象”,肯定是“抽象”的概念让人难懂,“具象”的概念容易理解,

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

经上段简单叙述,国画、油画是中西绘画的代表,两者有高低之分,国画的难度更高,油画的难度更低。原因正如开篇所说,“写意”的概念要比“写实”的概念难懂,前者抽象,后者具象,若具体解释“写意”与“写实”,这有关艺术文化属性,三言两语解释不清楚,

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

这么说吧,国画的“写意”就是“点到为止”,好比蜻蜓点水,线条的张力、笔法的力度,下笔就要成形,不可修改;油画的“写实”就是追求物象的清晰、造型的清晰,然而,一笔是没办法做到足够清晰的,所以可以重复修改线条笔触以及画面的整体造型,

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

一笔成形与多笔成形,可想而知,“一笔成形”更考验画家的基本功,难度系数更大,从而也说明了国画的要求更高。还有就是,我们可通过油画艺术的抽象派,来解释油画的“简易度”,只要看过抽象派油画的人都知道,抽象派是有多么的简单了,洋洋洒洒几笔,就成为一幅画了,本身抽象派就是没有具体的形象,也不模仿现实生活。当然了,无论是国画,还是油画,画家要创作出旷世杰作,都是有很大难度的,考验画家的技法及艺术认知、艺术理念,从这层面来讲,国画和油画是没有高低之分的。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?


国画和油画分别是世界绘画艺术百花园中的两颗最漂亮的花朶,一个在东方,另一个在西方,都有着千百年的历史。国画和油画没有高低之分。它们都是世界绘画中最耀眼的两颗金星。花园里不能只有一种颜色的花朵,满园的花朶百花齐放,才能绽放出奇异的光芒。


“我觉得画没有什么好坏贵贱之分,中国画丶西洋画都无所谓,重要的是你感动了吗?”

艺术是用来表达情感的,所以艺术没有高低之分。专业人士在欣赏美术作品时,看了门道,比如中国画的骨法用笔如何,笔墨情趣怎样,枯湿浓淡音乐的高低起伏轻重缓急有否?而普通老百姓在欣赏作品就会简单一些,画面是否吉祥是否漂亮是否合自家胃口或者讲家里的装修风格。

再深层次看的话则是评价艺术作品主要看作品表达的思想和表达这个思想的的方式,就是说是否准确表达了作者的情感,是否能打动观众心灵,得到美的享受!

第9图为:人民日报出版社为我出版的《中国书画家一一刘庆浩》大型画册。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

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国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?


国画、油画为中西绘画的代表,作为一名中国画创作者,我分开来看问题:在造境上国画比油画高;在造型上,油画比国画高。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

国画有两千年历史,两汉时期绘制于衣裳的帛画是最好的见证,后来作画材料发展到绢到纸,从严谨的勾勒填抹,到写心中之意的挥毫泼墨,从工笔到写意,围绕着中华民族的文化意念和有为无为的哲学观点,国画很玄,在造境上充分配合了笔墨材料属性,国画里的写意就是造境,笔墨淋漓的意境,似与不似的意念,笔笔见笔,笔墨生趣,世界没有更好的画种有如此这般玄幻造境出意。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

所以我觉得国画在造境上高过油画。

油画从欧洲诞生到今也就六百来年。油画的绘制材料以油彩麻布为主,油画色彩鲜明靓丽,色泽透明厚重,具覆盖性,便于描绘对象的反复塑造。油画极具表现性,产生时间不长,却形成众多流派门类,能具象能抽象,西方绘画所谓的“科学性”透视观,明暗交界线的加持,使油画在造型上高过国画。

国画、油画分为中西绘画的代表,到底有不有高低之分?

艺术有多样性,世界上的绘画各种各样,每一种绘画因为绘制材料、绘画思想的不同,产生不同的效果,各尽所能,表达出画种的长处。


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